1981–2000
Cameron CARPENTER, nato il 17 aprile 1981, Titusville, Pennsylvania, USA; lezioni a casa, prime lezioni di pianoforte e organo con la dott.ssa Elizabeth Etter, Allegheny College, 1986–1992; coaching limitato con il Dr. Karel Paukert, 1993. Entrato a far parte della American Boychoir School nel 1993; esibizioni pubbliche negli USA e in Europa con la Scuola come corista, accompagnatore e tastierista, occasionalmente ragazzo soprano solista; studi sugli organi con il dottor James Litton e il dottor John Bertalot: 1993–1995. Cantante ospite* di Joe Jackson's Night Music (Virgin Records), 1994. Ritorno all'istruzione a casa, primi arrangiamenti per organo: 1995–1996. Ha frequentato la North Carolina School of the Arts dal 1996 al 2000; studi con il Dr. John E. Mitchener (organo) e Clifton Matthews (pianoforte), 1996–2000, diploma di scuola superiore 2000. Organista e Associato di Musica, First Baptist Church; House Organist, Reynolda House Museum of American Art, entrambi Winston-Salem, NC, 1997–2000; molti arrangiamenti e trascrizioni per organo, per lo più di opere orchestrali e pianistiche, dal 1997 ad oggi.
2000–2009
The Juilliard School 2000–2006 (Laurea in Musica in Organ Performance 2004; Master of Music in Organ Performance 2006); studi con il dottor Gerre Hancock (2000–2002), il dottor John Weaver (2002–2003), Paul Jacobs (2004–2006); coaching di composizione con Kendall Durelle Briggs 2002–2006; studio di pianoforte fuori Juilliard con Miles Fusco dal 2004. Contratto di gestione con Circles International 2005; primo contratto discografico commerciale Telarc® International 2007; album di debutto Revolutionary pubblicato; progettato e introdotto l'organo Marshall & Ogletree, Opus 4 presso la Middle Collegiate Church, New York, NY (distrutto da un incendio nel 2020); lunghi tournée negli Stati Uniti, Londra, Mosca, Lipsia, Melbourne, altri; ospite in Da Solo 2008 di Vinicio Capossela. Primo organista nominato ai GRAMMY Award per un album solista (per Revolutionary); contratto editoriale con Edition Peters (2009).
2009–2019
New York emigrato: Berlino; commissionato da KölnMusik GmbH per scrivere un concerto per organo, 2010. The Scandal, op. 3 (e 3a) presentato in anteprima alla Filarmonica di Colonia dalla Deutsche Kammerphilharmonie Bremen sotto Alexander Shelley, 2011. Contratto di gestione con Konzertdirektion Schmid per Europa, Regno Unito, Russia e Oceania; solista alla YouTube Symphony, Sydney Opera House, 2011. Touring globale, impegni orchestrali, media dal 2011. Contratto di gestione con CAMI Music LLC per gli Stati Uniti e l'Asia; presentatore/interprete in primo piano a TED, IdeaCity, The Entertainment Gathering e altre conferenze; debutto al Lincoln Center; debutto ai BBC Proms; Premio Leonard Bernstein, 2012. Primo organista in residenza, Philharmonie Berlin, Stagione 2012–2013; Manchester International Festival Michelangelo Sonnets con Peter Sellars ed Eric Owens; debutto a Tokyo; contratto esclusivo con Sony Classical 2013. Organo solista nel concerto di Terry Riley al Royal Majestic, Los Angeles, Ginevra e Berlino; ha registrato Ice Field di Henry Brant con la San Francisco Symphony e Michael Tilson Thomas; Festival di debutto di International Touring Organ al Lincoln Center, convertito la maggior parte delle attività in "ITO", 2014. Ampio tour mondiale con International Touring Organ negli Stati Uniti, Europa, Russia, Cina, Australia dal 2014 all'inizio del 2020 in formati dal vivo tra cui recital, orchestrale, open aria, festival, televisione, accompagnamento di film muti, intrattenimento aziendale e altre applicazioni. Aspen Institute Harman-Eisner Artist-In-Residence all'Aspen Ideas Festival; Premio ECHO Klassik (If You Could Read My Mind), 2015; I.T.O. Debutto di Tanglewood con la Boston Symphony Orchestra, 2015. Progettato e debuttato con il George W. Mergens Memorial Organ al Kravis Center for the Performing Arts; stabilito tutto l'anno I.T.O. laboratorio presso Black Box Music, Berlino; versione per organo e orchestra della Rapsodia su un tema di Paganini di Sergei Rachmaninoff, op. 43, 2016. Konzerthaus Berlin Artist-in-Residence, stagione 2017–2018; prima mondiale di Rachmaninoff Paganini con la Shanghai Symphony diretta da Long Yu, I.T.O., Shanghai, 2018; montato con Minnesota Orchestra, Pittsburgh Symphony Orchestra, Bamberger Philharmoniker, Orchestre National du Lyon, Radio Symphony Orchestra Wien, Graz Philharmonic, altri, 2018–2019.
2019–Presente
Rachmaninoff Paganini ha registrato con I.T.O. e Konzerthausorchester Berlin sotto Christoph Eschenbach per Sony Classical, 2019. Installazione progettata e diretta di 246 installazioni site-specific di I.T.O. per circa 350+ eventi di concerti a livello internazionale (dal 2014). Trascritto J.S. le Variazioni Goldberg di Bach, BWV 988 e la Sinfonia n. 2 "Romantica" di Howard Hanson (1930); anteprime mondiali dello stesso, I.T.O. alla Filarmonica di Parigi; Jongen Symphonie Concertante con Dallas Symphony, Columbus Symphony, 2019. Interruzione del tour a causa della pandemia di Covid-19; 75 concerti "#organtruck" all-Bach presso strutture per disabili e anziani in tutta la Germania; Produzione Rheingau Music Festival con I.T.O. per Deutsche Telekom; Premio Opus Klassik (Rachmaninoff: Rapsodia su un tema di Paganini); solista d'organo su Epic Orchestra: New Sound of Classical, 2020. [luglio 2022; tradotto automaticamente dall'inglese nella pagina internet dell'artista]
